協奏曲: 動靜之間

動靜之間，各有各的張力，孰勝?

我在禪定中找到了答案，又偶然在欣賞舞蹈中再次應證。

對舞蹈涉獵不多，對我而言，就僅僅是台下一個單純欣賞跳舞的觀眾。年少時欣賞舞蹈，單純享受台上跳舞的美，年紀漸長，除了欣賞曼妙美麗的舞姿，更吸引我的是由舞蹈中所蘊含投射出的精神、能量和張力。

由聖桑的「天鵝」得到靈感而後編出的舞碼「垂死的天鵝」(Dying Swan) ，堪稱是芭蕾舞中的經典作品，生動刻畫一隻天鵝瀕臨死亡前的優美柔弱之姿，猶如一首感人的詩篇，也是所有頂尖芭蕾女伶想爭取嘗試的作品。

我相信喜愛芭蕾舞蹈的人都應該知道「瑪雅」（Maya Plisetskaya）這位來自俄國莫斯科大劇院的芭蕾伶娜，記得在1992年 Maya 以67歲高齡來台公演，表演的舞碼正是「垂死的天鵝」。

何其幸運，當時的我就坐在國家劇院欣賞由Maya所詮釋的「垂死的天鵝」，雖然是如許的高齡，但現在回想起來，她以舞姿展現的「垂死的天鵝」依舊令人感動..... 謝幕時，現場觀眾情緒熱烈沸騰，高喊Bravo 聲不斷，她起碼謝幕了二十次以上! 更妙的是Maya 為了答謝熱情觀眾持續不斷的鼓掌聲，應是重新又跳了兩回「垂死的天鵝」，她的柔似無骨如行雲流水般的雙臂彷彿還在記憶裡飛舞著.....

有意思的是，多年後當我再看芭蕾舞時，竟然沒有當時的感動? 甚至覺得那樣的美竟有些虛幻與不真實.....

我當然知道其中緣由，一切都是因為那部電影，或者說是那隻舞啟發了我，但多年來心裡其實一直有個疑問，直到昨天早上看到報紙，心裡難掩興奮，答案好似呼之欲出.....

多年前曾經在電視上看到一部電影，很遺憾至今仍想不起那部電影的片名，依稀記得是法國巴黎場景，電影情節敘述一位失聰少年正面臨成長中的迷惘，因為母親心裏難以接受他殘障的事實，所以殷切希望她的兒子能盡量表現出正常人的舉止，如禁用手語、改讀唇語等，導致母子關係緊張，讓少年反而更依賴他的姑姑，他們無話不說的相處有如忘年之交，直到有一天姑姑去世了，少年再度陷入迷惘與失落中.....

少年在遊蕩中，意外結識了一位東方面孔的舞者，誰知就在上台前這位東方人因細故被數人拳打腳踢，受傷倒地，但當天晚上這位東方人依然執意負傷登台表演，少年靜默坐在台下欣賞。

剃著光頭的東方舞者全身塗白，戲服極少僅遮掩重要部位，表情肅穆，一個人在台上作肢體表演，有時臉部扭曲，似乎極度痛苦，接著是讓我最震懾的一幕，舞者全身只披著一件白色垂地斗篷，右手以稍微傾斜角度手持一朵長梗玫瑰，在漆黑簡單的舞台上由左向右緩緩前進，徐緩的步伐幾乎讓人察覺不出他的移動，只剩下屏息坐在台下觀眾的呼吸聲，以及那股似乎可以撼動整個宇宙的能量和張力在緩緩擴散..... 那一幕的震撼真讓我看的著迷，迄今記憶尤深。

舞跳完了，舞台燈暗，少年也從舞蹈中獲得了啟發，有了向未來前進的勇氣!

曾經猜測以為那是日本能劇，直到今天早上看到日本最極致的舞踏美學《山海塾》的報導劇照，心裡為之一震!

日本最極致的舞踏美學《山海塾》
HIBIKI「響」─ 來自彼方的迴喚

舞踏是「忘形」的舞蹈，強調的是由內而外的動機，沒有西方芭蕾的優美舞姿，精粹出極簡卻充滿巨大力量的肢體流動，看似寧靜安祥的外在，默默地與週遭空間引起有力的共鳴，是一杯即將滿溢的水，表面張力緊繃出一個圓滿的周邊，無法再加入一點一滴，舞者的身心內外都已到達絕佳的平衡。

舞者在細沙和光影中移動，表現了前所未有極簡美學，內斂且不極不徐的移動著，在重覆緩慢的動作中，卻有讓人無法把視線移開的奇異魅力，纏繞的戲服、像夢境一般的舞台、聲音和影像的結合，舞台變成了一個巨大的秘密儀式。

那是屬於個人的身心修煉行動，當進入舞踏的狀態時，便是進入了開發身體的內在探索，對內心和身體深處能量的尋找探索。

其獨樹一幟的表演方式，有別於西方表演中側重敘述性格調的呈現，以一種強調回歸原始自然的方式表演；舞者全身塗白，舉著弓形彎腿，滿地翻滾，有的甚至臉部扭曲，似乎極度痛苦，這種強烈肢體表現的舞蹈就被稱為「舞踏」，也是今日日本藝術的珍貴資產。